{"id":1835,"date":"2016-10-28T10:38:47","date_gmt":"2016-10-28T10:38:47","guid":{"rendered":"http:\/\/capc.com.pt\/site\/?p=1835"},"modified":"2020-03-10T18:11:45","modified_gmt":"2020-03-10T18:11:45","slug":"museu-quentefrio","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/capc.com.pt\/site\/index.php\/museu-quentefrio\/","title":{"rendered":"Quente\/Frio<\/b>"},"content":{"rendered":"

MUSEU<\/strong><\/em> (projectado desde 2001 e constru\u00eddo pela primeira vez em Novembro de 2015 para a edi\u00e7\u00e3o inaugural do Anozero \u2014 Bienal de Arte Contempor\u00e2nea de Coimbra<\/a>) \u00e9 uma experi\u00eancia art\u00edstica destinada a p\u00f4r \u00e0 prova as nossas ideias pr\u00e9-concebidas acerca do que \u00e9 um museu, como funciona e quais os seus objectivos. F\u00e1-lo atrav\u00e9s da redu\u00e7\u00e3o da escala de um museu, em termos de arquitetura e de colaboradores, at\u00e9 conseguir que  possa ser compreendido num s\u00f3 olhar; expondo o seu funcionamento ao p\u00fablico; e, por \u00faltimo, apelando \u00e0 participa\u00e7\u00e3o directa do p\u00fablico nas suas actividades.<\/p>\n

\u00c9 um edif\u00edcio rectangular com duas entradas que permitem atravess\u00e1-lo na sua largura. De ambos os lados do percurso, duas vitrinas permitem ver duas salas, apenas com acesso pela cobertura. Os objectos a expor nestas salas apenas obedecem a um crit\u00e9rio de selec\u00e7\u00e3o: atrav\u00e9s de um convite publicado num jornal local convocam-se os residentes a escolher as pe\u00e7as que gostariam de ver expostas e, atrav\u00e9s de um pequeno texto, a partilhar as raz\u00f5es para tal escolha.<\/p>\n

Os objectos propostos podem ser de qualquer tipo: n\u00e3o t\u00eam de ser obras de arte contempor\u00e2nea, nem sequer precisam de ser obras de arte. A \u00fanica limita\u00e7\u00e3o \u00e9 a de poderem passar na abertura existente na cobertura, com um metro quadrado.<\/p>\n

O MUSEU<\/em><\/strong> tem tr\u00eas funcion\u00e1rios com fun\u00e7\u00f5es definidas: o Director, o Curador e o Conservador. Ao Director compete escrever o an\u00fancio-convite, receber as propostas, avali\u00e1-las e seleccionar a final. Tamb\u00e9m a si compete o tempo de exibi\u00e7\u00e3o e a frequ\u00eancia de novas exposi\u00e7\u00f5es. O Curador prepara os objectos escolhidos para serem expostos nas duas vitrinas, assim como os textos que os acompanham. Ao Conservador reserva-se o acesso \u00e0s vitrinas. Ser\u00e1 ele o respons\u00e1vel pelo correcto acondicionamento das pe\u00e7as, assim como pela cenografia expositiva dos objectos, segundo o gui\u00e3o dado pelo Curador.<\/p>\n

MUSEU<\/strong><\/em> \u00e9 um museu experimental e uma obra de arte por si s\u00f3. Concebido e projectado por Francisco Tropa em 2001, nunca tinha sido constru\u00eddo at\u00e9 \u00e0 edi\u00e7\u00e3o inaugural do Anozero \u2014 Bienal de Arte Contempor\u00e2nea de Coimbra<\/a>. Esta \u00e9 a sua primeira exposi\u00e7\u00e3o. E \u00e9 agora, quinze anos depois de ter sido projectado, que finalmente o Museu se cumpre.<\/p>\n

 <\/p>\n

\n

*MUSEU<\/strong><\/em>, um equipamento projectado desde 2001 e constru\u00eddo pela primeira vez em Novembro de 2015 para a edi\u00e7\u00e3o inaugural do Anozero \u2014 Bienal de Arte Contempor\u00e2nea de Coimbra<\/a>, uma organiza\u00e7\u00e3o do C\u00edrculo de Artes Pl\u00e1sticas de Coimbra, da C\u00e2mara Municipal de Coimbra e da Universidade de Coimbra.
\nO equipamento  MUSEU<\/strong><\/em> situa-se na Pra\u00e7a Cortes de Coimbra, junto \u00e0 ponte de St\u00aa Clara.<\/p>\n

\"quente-frio-museu\"<\/a><\/p>\n

Quente\/Frio<\/em><\/strong> \u00e9 o par expositivo que elegemos para a inaugura\u00e7\u00e3o do ciclo de exposi\u00e7\u00f5es da obra MUSEU<\/em><\/strong> de Francisco Tropa, uma escultura equipamento, com um Diretor, um Curador e um Conservador, de acordo com o programa de funcionamento determinado pelo artista.<\/p>\n

Quente<\/strong><\/em><\/p>\n

Em Quente<\/em>, revelamos por antecipa\u00e7\u00e3o o tema da edi\u00e7\u00e3o de 2017, do Anozero \u2014 Bienal de Arte Contempor\u00e2nea de Coimbra<\/a>. Curar e Reparar<\/em> \u00e9 a proposta de Delfim Sardo, curador geral dessa edi\u00e7\u00e3o e da qual apresentamos um excerto do texto curatorial:<\/p>\n

\u201cPara 2017, num mundo que reclama sistematicamente ser sarado das feridas que permanentemente abre, a possibilidade de pensar quest\u00f5es que se dirigem directamente \u00e0 m\u00e1quina avariada do mundo, como \u00e0 fragilidade do corpo, \u00e0 incerteza da economia, \u00e0 necessidade de permanente compensa\u00e7\u00e3o, surge com uma urg\u00eancia quase at\u00e9 agora inaudita.<\/p>\n

Reparar \u00e9 uma palavra de muitas significa\u00e7\u00f5es: tanto quer dizer acautelar como compensar, arranjar como ver. Simbolicamente possui uma conota\u00e7\u00e3o jur\u00eddica, portanto social; e simultaneamente uma vertente pessoal, como restauro; ou mesmo urbana, social e colectivamente activa.<\/p>\n

\u00c9 deste mundo, doente, como disse Tony Judt, que \u00e9 necess\u00e1rio tratar. Curar.<\/p>\n

E a arte n\u00e3o \u00e9, certamente, o melhor processo de cura e repara\u00e7\u00e3o, porque se situa no campo da fic\u00e7\u00e3o, do projecto de repara\u00e7\u00e3o e cura. No entanto, numa altura na qual os processos art\u00edsticos parecem viver t\u00e3o fascinados com a nostalgia de uma radicalidade perdida e que, portanto, precisa de ser performatizada recorrente e repetitivamente, talvez encenar a cura, expor a repara\u00e7\u00e3o, a sutura, a costura que une, corresponda a uma necessidade do nosso tempo.\u201d<\/p>\n

Adicionalmente a Bienal promover\u00e1 um ciclo de confer\u00eancias com curadoria conjunta de Delfim Sardo e Jo\u00e3o Maria Andr\u00e9, que procurar\u00e1 reflectir sobre as v\u00e1rias inst\u00e2ncias da cura e do cuidado, da hospitalidade e da repara\u00e7\u00e3o, cruzando saberes oriundos da teoria da arte e da curadoria, da filosofia e da psican\u00e1lise, da hist\u00f3ria e da arquitectura.<\/p>\n

Foi proposto aos dois curadores e ao entrevistador, Nuno Grande, que escolhessem um objeto que sintetizasse o tema da Bienal.<\/p>\n