Yonamine \u00e9 um nativo da Luanda da Guerra dos trinta anos e um visitante\/ habitante de longo curso de Lisboa, uma Luanda mais limpa como o pr\u00f3prio afirma, ou noutros termos uma Luanda Schengen sem tempestades \u00e9picas em torno da luta de classes. Uma Lisboa time out a merecer uma sova. O castigo da liberdade, a liberdade sem castigo, o castigo libert\u00e1rio, pensamentos dirigistas quando vemos pregos. Pregos f\u00e1gicos. Escovar a hist\u00f3ria a contrapelo (against conventional wisdom) \u00e0 procura da prova do que n\u00e3o mudou no meio da vida estranha, estrangeira, teatral. People of Africa rise up! Aqui, no ch\u00e3o do Capc, aguarda-nos uma digress\u00e3o armadilhada, uma pali\u00e7ada de pregos \u00e0 espera de um ceifeiro; talvez (mas s\u00f3 talvez) Yonamine nos proponha uma met\u00e1fora visual sobre a psicose defensiva, eri\u00e7ada dos lugares desprotegidos da cidade metropolitana, sobre os robinsons crusoes<\/em> que a povoam sem experi\u00eancias m\u00edsticas mas que ainda nos podem ajudar (a desgra\u00e7a \u00e9 uma boa utilidade sobretudo quando est\u00e1 atulhada com contas para pagar, Balzac dixit <\/em>alhures; a felicidade tem um fim do m\u00eas e um m\u00eas sem fim\u2026). A situa\u00e7\u00e3o espiritual da falta de tempo para consentirmos em sermos salvos, empurra-nos para um in\u00edcio irrevers\u00edvel, tudo come\u00e7ar\u00e1 em conflito, viver\u00e1 em conflito, ser\u00e1 conflito. A norma e o erro, inconscientes, auto-conscientes s\u00e3o ritmos do nosso passeio. A barb\u00e1rie \u00e9 uma caixa de pregos na mochila da civiliza\u00e7\u00e3o, \u00e9 o seu irreprim\u00edvel abismo, a sua serpente, retemperando a qualidade do mortal, do ef\u00e9mero, do que n\u00e3o vai haver mais, do facto piroman\u00edaco, do facto em chamas no livro de contas da normalidade.<\/p>\n Yonamine<\/strong> | pormenor da instala\u00e7\u00e3o feita em Mar\u00e7o de 2011 na sala do CAPC, 2011<\/p><\/div>\n <\/p>\n Jorge Colombo, o incans\u00e1vel narrador (ou descritor?) de Nova Iorque Todo-o-Mundo, da cidade mais lenta e avan\u00e7ada do mundo (Fernand L\u00e9ger), a cidade em que segundo Man Ray o esp\u00edrito Dada nunca teria futuro porque era demasiado dada (ainda o \u00e9?), desembarcou as suas Ipad brushes na Paris Je t\u2019aime\/impression soleil\/ minute maid. \u00c9 Paris isolada em momentos termo-digitais (de cor e de luz) e remontada num passeio anfi\u00f3nico, a imagem te\u00f3rica das cidades universais, como nos propunha Guillaume Apollinaire por interposta pessoa; \u00e9 o esfor\u00e7o de individua\u00e7\u00e3o expresso no registo da condi\u00e7\u00e3o est\u00e9tica do anonimato (das pessoas que passam e s\u00e3o, dos edif\u00edcios fotog\u00e9nicos ou sem salva\u00e7\u00e3o); Paris de Atget, de Bresson, de duas ou tr\u00eas coisas que sei dela (region parisienne), de ad\u00e9le branca e seca, de Versalhes-Vichy, do le\u00e3o de Denfert, do pai – acadeira onde dorme a conspira\u00e7\u00e3o cosmopolita internacional assim como jazem gloriosos os av\u00f3s blanquistas do bolchevismo; a Paris intranscendente dos RER, dos black mec hip-hop das cit\u00e9s farolando as damas no circuito Halles-Chatellet; a Paris que nunca se desvendar\u00e1 e onde tamb\u00e9m \u201cn\u00e3o te safas sem umas rodas\u201d. A Paris syst\u00e9me D. D\u00ea de desenho.<\/p>\n Jorge Colombo<\/strong> | Paris<\/em>, 2010 | 3 desenhos feitos em Iphone-Art<\/p><\/div>\n <\/p>\n A S\u00e3o Paulo de In\u00eas Moura e Maura Grimaldi, Sampa, \u00e9 um espelho cremat\u00f3rio. M\u00e3os secretas v\u00e3o dobrando uma imagem e S\u00e3o Paulo descontextualiza-se numa migalha de luz. \u00c9 como no exemplo proposto por Robert Smithson para nos falar do conceito de entropia, (a crian\u00e7a brincando na caixa de areia, misturando dois tipos de areia ao ponto em que n\u00e3o \u00e9 poss\u00edvel distingui-las) o car\u00e1cter irrevers\u00edvel do quotidiano, do que desaparece, do que permanece como que se elucida naquela metaboliza\u00e7\u00e3o das estratifica\u00e7\u00f5es imobili\u00e1rias num vazio luminoso. A cidade-estado non ducor duco<\/em> exemplifica a impressionante urbaniza\u00e7\u00e3o (e superlota\u00e7\u00e3o) do Brasil (em trinta anos atingiu o que levou noventa aos EUA). M\u00e3os secretas v\u00e3o mitigando um panorama de S\u00e3o Paulo. H\u00e1 uma po\u00e9tica do impacto emocional e da sua fase interpretativa (articular a emo\u00e7\u00e3o da cidade amada\/vista pela primeira vez, como material est\u00e9tico, racionaliz\u00e1-la como o documento de uma tentativa de integra\u00e7\u00e3o numa comunidade); uma po\u00e9tica constru\u00edda em torno do desaparecimento cinem\u00e1tico da experi\u00eancia vivida. \u00c9 de uma negocia\u00e7\u00e3o entre partes de que se fala, de quem chega e se encontra em descontinuidade, consciente do desenraizamento, do olhar incompleto e hipnotizado que \u00e9 gerado pela experi\u00eancia (parcial? tur\u00edstica?) da novidade, do irrepet\u00edvel, de quem se coloca diante de um espa\u00e7o com vida anterior e pergunta ao outro, interroga, pede orienta\u00e7\u00e3o, pede que aquela esquina saia do fim do mundo.<\/p>\n In\u00eas Moura e Maura Grimaldi<\/strong> | Sampa<\/em>, 2009 | v\u00eddeo digital cor, 00:03:42 min. em loop<\/p><\/div>\n <\/p>\n E finalmente temos os edif\u00edcios-cidade de Vasco Mour\u00e3o, minuciosos mil folhas arquitect\u00f3nicos low-tech que percorrem alguns dos equ\u00edvocos espaciais da vida intra e extra muros<\/em>. S\u00e3o exerc\u00edcios idiorritmicos (um termo barthesiano) feitos a caneta sobre os conflitos latentes da ideia de condicionamento: intimidade e opress\u00e3o, enraizamento e nomadismo, fetichiza\u00e7\u00e3o e desprendimento. Da cave ao s\u00f3t\u00e3o, do buraco escavado \u00e0 tumefac\u00e7\u00e3o vertical ou \u00e0 almofada em digress\u00e3o a\u00e9rea a arquitectura presentifica-se no seu dualismo cl\u00e1ssico: constru\u00e7\u00e3o por adi\u00e7\u00e3o de partes (o vazio s\u00e9rio do espa\u00e7o cartesiano contraposto \u00e0 acumula\u00e7\u00e3o c\u00f3mica e descentrada de elementos) ou por extrac\u00e7\u00e3o (aquela concavidade repleta de escada e janelas, um bairro vertical invertido poder\u00e1 ser uma encarna\u00e7\u00e3o em grande escala da vida intra-uterina? O regresso ao conforto da penumbra, ao favo da colmeia?). A arquitectura ent\u00e3o delineada como o futuro do que ainda n\u00e3o aconteceu sob a apar\u00eancia daquilo que foi imaginado\/vivido; ou ainda a cultura (os mores) arquitect\u00f3nica como se aproximando do futuro das suas origens atrav\u00e9s da repeti\u00e7\u00e3o (aqui, nesta glosa, entendida como a procura do autentico, como a cr\u00edtica do simulacro, do maneirismo e do readymade social). O poeta modernista russo Velimir Khlebnikov, para quem a actualidade tem tamb\u00e9m que ser nost\u00e1lgica (isto \u00e9, tem que reconhecer que as mensagens do passado alcan\u00e7am e s\u00e3o aud\u00edveis ainda com potencial her\u00f3ico no realismo incompleto do presente hist\u00f3rico) gostaria certamente da estranheza visual destes ensaios onde a isotropia europeia \u00e9 entran\u00e7ada no oriente otomano (da Alexandria desenhada pelos enciclopedistas de Napole\u00e3o \u00e0 Transcauc\u00e1sia como maternidade da Europa). Terminemos com Roland Barthes: O texto (a arquitectura desenhada, aqui) \u00e9 um tecido de cita\u00e7\u00f5es extra\u00eddas dos diferentes centros de cultura.<\/p>\n![\"Yonamine_CAPC\"](\"http:\/\/capc.com.pt\/site\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/Captura-de-ecr\u00e3-2016-01-20-\u00e0s-16.09.17.png\")
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