{"id":894,"date":"2015-01-10T16:16:56","date_gmt":"2015-01-10T16:16:56","guid":{"rendered":"http:\/\/capc.com.pt\/site\/?p=894"},"modified":"2020-03-10T17:38:45","modified_gmt":"2020-03-10T17:38:45","slug":"joao-nora","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/capc.com.pt\/site\/index.php\/joao-nora\/","title":{"rendered":"diante de mim, mais demorada do que nunca<\/b>
Jo\u00e3o Nora"},"content":{"rendered":"

Factos que permanecem<\/strong><\/em><\/p>\n

O t\u00edtulo: \u201cdiante de mim, mais demorada do que nunca\u201d, aponta sobretudo para a imagem como facto, a imagem com algo que \u00e9, mesmo. Algo que estar\u00e1 diante de si, ou antes, diante de \u201cmim\u201d, referindo-se este sujeito, na primeira pessoa, ao pr\u00f3prio autor, ou mesmo ao espectador que, ao s\u00ea-lo, vai actualizando esta condi\u00e7\u00e3o de ter algo diante de si. Ou de \u201cmim\u201d, este \u201cmim\u201d que toma o corpo de cada um que veja estas imagens.<\/p>\n

S\u00e3o pinturas onde se intui serem imagens de imagens, que reproduzem o que foi visto (e que persiste, demoradamente). Imagens \u201cdiante de mim\u201d, mesmo. Que ser\u00e3o certamente \u201cmais demoradas do que nunca\u201d por serem pintura. Mas que, ao afirmarem essa condi\u00e7\u00e3o, afirmam ao mesmo tempo uma origem objectiva, mas de instantes que se prolongam, indefinidamente.<\/p>\n

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\"IMG_1406\"<\/a>

Exposi\u00e7\u00e3o diante de mim, mais demorada do que nunca<\/em>, no C\u00edrculo Sede<\/p><\/div>\n

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\"IMG_1407\"<\/a>

Exposi\u00e7\u00e3o diante de mim, mais demorada do que nunca<\/em>, no C\u00edrculo Sede<\/p><\/div>\n

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\"IMG_1408\"<\/a>

Exposi\u00e7\u00e3o diante de mim, mais demorada do que nunca<\/em>, no C\u00edrculo Sede<\/p><\/div>\n

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E, nesta condi\u00e7\u00e3o de ser mesmo (algo que est\u00e1 perante os nossos olhos, aqueles olhos do \u201cver para crer\u201d e n\u00e3o os que colhem as apar\u00eancias) a objectividade \u00e9 aqui sublinhada pela afirma\u00e7\u00e3o dos corpos, afirma\u00e7\u00e3o dos corpos pelas marcas da viol\u00eancia, pela afirma\u00e7\u00e3o da sua condi\u00e7\u00e3o anat\u00f3mica, pela morte, ou pela forma como a ideia de natureza morta aqui assume um sentido literal.<\/p>\n

De certa forma, Jo\u00e3o Nora ensaia a possibilidade de anula\u00e7\u00e3o da mem\u00f3ria, na sugest\u00e3o de momentos que permanecem presentes. Como se o curso do tempo n\u00e3o desse origem \u00e0 sucess\u00e3o de acontecimentos, mas onde cada instante permanecesse. N\u00e3o dando lugar a outro, mas mantendo a sua presen\u00e7a, numa densidade imensa de realidades simult\u00e2neas. Ali, perante os nossos olhos, ao ponto de n\u00e3o haver mais mem\u00f3rias, porque tudo permaneceria, objectivamente. Talvez a pr\u00f3pria mente se transformasse noutra coisa ao ver a sua capacidade de lembrar destitu\u00edda de qualquer sentido.<\/p>\n

E a obra de arte como dispositivo de densificar o mundo objectivo. As suas imagens como factos, como factos cuja objectividade \u00e9 acrescida pelo facto de permanecerem.<\/p>\n

Ant\u00f3nio Olaio – Coimbra, 02.01.2015<\/p>\n